[et_pb_section bb_built=”1″ admin_label=”section”][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row admin_label=”row” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”1_2″][et_pb_image src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/1-volcano.jpg” use_border_color=”off” alt=”agenda local de noviembre 21″ animation_style=”slide” animation_duration=”500ms” animation_intensity_slide=”10%” animation_direction=”left” _builder_version=”3.12″]

 

[/et_pb_image][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Volcán, 12 horas seguidas de arte emergente y música

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Sábado 1 y domingo 2 de septiembre, 15 a 03 hrs. – Verdeespina Studios en Blvd. Adolfo López Mateos 328, Álvaro Obregón.

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

En Comunidad Pangea hay artistas de muchas disciplinas que se conocieron y conectaron ideas, y en Discos Diablito son  productores de música y arte emergente siempre en búsqueda de nuevo talento. Los dos colectivos se unen para doce horas continuas de creación, espectáculo y colaboración en El Volcán. Entre arte, música y experiencia, El Volcán invita a los artistas a abrir su proceso creativo en actividades interactivas y puestas en escena.

Los artistas confirmados son Silvana Estrada, Ed From Space, José Antonio Coka y Passing Ravens. La cartelera completa se anunciará pronto.

Más info aquí.

[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=”1_2″][et_pb_image src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/1-inauguracion-pedro-noigandres-cortesia-de-sala-gam.jpg” use_border_color=”off” alt=”agenda local de noviembre 21″ animation_style=”slide” animation_duration=”500ms” animation_intensity_slide=”10%” animation_direction=”left” _builder_version=”3.12″]

 

[/et_pb_image][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Inauguran una sala de arte contemporáneo en el GAM

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Jueves 30 de agosto, 19 hrs. – GAM Galería de Arte Mexicano en God. Rafael Rebollar 43, San Miguel Chapultepec.

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Un nuevo espacio dentro de la Galería de Arte Mexicano (GAM) para las propuestas más contemporáneas se inaugura esta semana: la Sala: GAM. El primer artista invitado a exponer es Pedro Noigandres con Miodesopsia: sudarios, telas impregnadas de presencias reconocibles o no, retratos abstractos… Noigandres es especialista en crear con lo “que está pero no está”; lo espectral como forma de apariencia siempre ha marcado su trabajo.

La GAM lleva 83 años difundiendo la plástica mexicana y se reinventa con la nueva sala para lo más disruptivo, diferente. La exposición estará hasta el 30 de diciembre.

Más info aquí.

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][et_pb_image _builder_version=”3.12″ src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/2-luna-cornea-marco-antonio-cruz.jpg” /][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Luna Córnea celebra 25 años con este número de Marco Antonio Cruz

[/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Jueves 30 de agosto, 19 hrs . – Centro de la Imagen en Plaza de la Ciudadela 2, Centro.

[/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Girolamo Fabrizi descubrió que el cloruro de plata copiaba imágenes al exponerlo a la luz y nombró a la sustancia luna córnea. De dos palabras –cientos de años después– nació una publicación. Luna Córnea reunió en cada nueva edición a los fotógrafos y estudiosos más especiales, con temas cada vez más inéditos. Después de la serie Viajes al Centro de la Imagen, que terminó en 2014, la revista dejó de publicarse después del número 35. Ahora Luna Córnea está de vuelta para celebrar 25 años de existir.

Esta edición estará dedicada a la trayectoria de Marco Antonio Cruz, una de las miradas más consistentes y destacadas del fotoperiodismo del país.

Más info aquí.

 

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row admin_label=”row” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”1_2″][et_pb_image src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/3-verdepermuta.jpg” use_border_color=”off” alt=”agenda local de noviembre 21″ animation_style=”slide” animation_duration=”500ms” animation_intensity_slide=”10%” animation_direction=”left” _builder_version=”3.12″]

 

[/et_pb_image][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Bazar de moda sostenible y productos orgánicos

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

31 de agosto al 2 de septiembre, 12 a 19 hrs. – Bazar Fusión en Londres 37, Juárez.

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Para cambiar se comienza por la conciencia del problema, luego viene el pasar a la acción. Nuestro consumo desmedido y su daño al planeta ya es problema claro y evidente. Comprar de modo más sustentable es un gran inicio a la acción: comida, productos del hogar, maquillaje o ropa. Para eso Verde Fusión + Moda Sostenible es un gran lugar para llenarse de productos responsables, conocerlos y aprender que para cambiar los pequeños hábitos hay muchas oportunidades buenas.

Estarán marcas de maquillaje libre de crueldad animal, lugares de comida vegana, detergentes biodegradables o Verde Permuta, una iniciativa brillante de trueque de ropa.

Más info aquí.

[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=”1_2″][et_pb_image src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/3-electroacustico-del-mundo.jpg” use_border_color=”off” alt=”agenda local de noviembre 21″ animation_style=”slide” animation_duration=”500ms” animation_intensity_slide=”10%” animation_direction=”left” _builder_version=”3.12″]

 

[/et_pb_image][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Concierto electroacústico en el Espacio Sonoro del bosque

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Sábado 1 de septiembre, 13 hrs. Espacio Sonoro en Bosque de Chapultepec.

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Muslab es una muestra internacional de música electroacústica, buena noticia para los que ya conoces el género y quizás mejor para los que quieren conocer más. El festival promueve la recuperación de espacios públicos por medio de video-proyecciones y “cine para el oído”, como le llaman algunos. En esta sesión se reúnen compositores como Sofía Scheps de Uruguay, Juro Kim Feliz de Filipinas, Benjamin Fuhrman de Estados Unidos o Matias Couriel de Argentina, entre otros.

La entrada a las sesiones de escucha es libre y se llevan a cabo en el Espacio Sonoro del Bosque de Chapultepec.

Más info aquí.

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_image _builder_version=”3.12″ src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/4-1er-encuentro-internacional-de-objetos-sin-personas1.jpg” /][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

1er encuentro internacional de Objetos sin personas

[/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Sábado 1 de septiembre, 13:30 hrs. – Biquini Wax EPS en Doctor Gilberto Bolaños Caco 34, Doctores.

[/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Banca, block de barro, block de concreto, bola de masking tape, cama, chicle, cráneo o cuchara, las cosas son el tema de este encuentro. Lo organiza Biquini Wax EPS,  laboratorio independiente para arte, poesía, estética o política. En sus círculos de estudio discuten ideas con té, galletas y café; luego organizan eventos, encuentros, acciones para presentar los resultados. Así será este encuentro de objetos encontrados y su profunda dimensión política, social o artística.

Con los objetos nos relacionamos todos, de lo más especial a lo más cotidiano. Este encuentro es para hablar de luz, papel, masking tape o la pelusa del ombligo…

Más info aquí

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_image _builder_version=”3.12″ src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/6-ping-pong.jpg” /][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Abierto de ping-pong Narrativa vs Poesía

[/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

 Viernes 31 de agosto, 20 hrs.- Casa Tomada en Pachuca 146A, Roma.

[/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=”3.12″]

Ya hay un club para los románticos más cínicos con nombre y apellido: el Joven Club Werther. Su primera publicación con instrucciones para los sentimientos salió hace poco con autores como José Velasco, Guillermo Jáuregui, Atahualpa Espinosa, Elizabeth Calzado o Carlos Ruiz Palomino. En el club imaginario también organizan ocasionales retas de narrativa y poesía, como el Primer abierto de ping-pong para autores en Casa Tomada.

Sólo hay que anotarse en [email protected], escoger un bando y prepararse para hacer llorar a un poeta o narrador en la cancha.

Más info aquí.

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row admin_label=”row” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”1_2″][et_pb_image src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/5-dialogos.jpg” use_border_color=”off” alt=”agenda local de noviembre 21″ animation_style=”slide” animation_duration=”500ms” animation_intensity_slide=”10%” animation_direction=”left” _builder_version=”3.12″]

 

[/et_pb_image][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

La Tempestad presenta: diálogos visuales sobre el diseño editorial

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Jueves 30 de agosto, 18 hrs. – CENTRO en Av. Constituyentes 455, Tacubaya.

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

En junio la revista La Tempestad cumplió 20 años de vida diciendo que “también las artes cambian al mundo”. Con esto en mente, planearon junto con CENTRO un día de Diálogos visuales,para platicar con editores y artistas sobre el diseño editorial en México.

Uzyel Karp, director de la Licenciatura en Comunicación Visual CENTRO, Nicolás Cabral, editor de la revista; Héctor Ramírez colaborador de Sociedad Anónima; y Giovanni Troconni, artista multidisciplinario se reunirán para conmemorar esos 20 años y compartir sus experiencias en diseño editorial.

 Más info aquí.

[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=”1_2″][et_pb_image src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/5-franz-erhard-walther-charla-con-joao-fernandes-cortesia-museo-jumex.jpg” use_border_color=”off” alt=”agenda local de noviembre 21″ animation_style=”slide” animation_duration=”500ms” animation_intensity_slide=”10%” animation_direction=”left” _builder_version=”3.12″]

 

[/et_pb_image][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Charla en Jumex sobre Franz Erhard Walther

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Miércoles 29 agosto, Museo Jumex en Miguel de Cervantes Saavedra 303, Polanco.

[/et_pb_text][et_pb_text use_border_color=”off” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial” _builder_version=”3.12″]

Para Franz Erhard Walther todo empieza en la percepción. El artista crea piezas que conversan con nosotros y con el espacio, partiendo de gestos tan sencillos como desdoblar una tela y acostarse sobre ella. Su obra está exponiéndose en el Museo Jumexcon piezas que nos convierten en zonas de contacto, contacto y reflexión. En esta charla el curador y académico João Fernandes hablará de los procesos e ideas centrales en el trabajo de Ehard Walther.

João Fernandes es el Subdirector artístico del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid.

Más info aquí.

 

 

 

[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row background_position=”top_left” background_repeat=”repeat” background_size=”initial”][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_divider color=”#8fff66″ show_divider=”on” divider_style=”solid” divider_position=”top” hide_on_mobile=”on” disabled_on=”on|on|off”]

 

[/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row][et_pb_column type=”4_4″][et_pb_image _builder_version=”3.12″ src=”https://g3m3j6h7.stackpathcdn.com/wp-content/uploads/2018/08/clima-local-agosto-27.png” /][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]